ALIVE habla de traspasar los límites, de romper con lo establecido, de la libertad de elección de una mujer aun con el peso de lo heredado y lo aprendido, de vivir la vida que cada una elija, la que desee, sea la que sea.
Alleo (ajeno) se basa en la idea de la atalaya. Parte del condicionamiento de la “privilegiada” posición de la torre y de quién desempeñaba el papel en la vigilancia.
Se reflexionará conjuntamente acerca de la percepción y de nuestra relación con la diversidad guiados por Xochitl de León, coordinadora de proyectos en ADONAR (Valencia) y después disfrutaremos de un extracto invisible de FRONTERIZAS, la última creación de la coreógrafa y bailarina Mari Paula (Brasil). Este ciclo, que incluye otras dos prácticas abiertas, ha sido diseñado por Iara Solano como parte de su proyecto de investigación Objeto Permanencia | Actos Reflejos.
Un deseo de mi infancia que me ha acompañado durante todos estos años y que ha ido creciendo y es ahora que siento la necesidad de hacerlo posible y compartirlo: revisitar y reescribir “Córdoba” de Isaac Albéniz. Atravesarlo con la perspectiva en la que estoy ahora con mis experiencias, mis intereses actuales y pasados. Miles de referencias de antes y de ahora conforman una danza hipnótica, contemplativa, misteriosa, que atrapa y desafía. Que te invita a esperar a que las cosas sucedan, sin prisa, a disfrutar de un viaje y una vez allí desaparecer como el polvo.
“El grito del elefante” es una pieza de composición en tiempo real donde diferentes artistas invitados participan en su creación. En este caso a la danza de Zuriñe Benavente y Katie Duck se le suma la música en directo de Ignacio Monterrubio y la iluminación de Unai Lopez de Armentia. El grito del elefante pone el foco en el estado de alarma, en la presencia del momento presente y en la conexión con todo lo que sucede en la escena y alrededor de ella.
La compañía fundada por su directora y coreógrafa Mari Paula actúa en el campo de la creación escénica, de la formación y de la gestión, teniendo la danza contemporánea y la performance como base para la elaboración de sus proyectos. En 2017 Mari Paula recibió el Premio Nacional de Danza – Funarte Klauss Vianna, Brasil por su trabajo ‘Retrópica’ y desde entonces sus creaciones han sido representadas en importantes salas, ferias y festivales de África, Sudamérica y Europa.
OUT OF THE BLUE es una creación que nace como resultado de una exploración en la que la identidad de los bailarines se ve absorbida y trastocada por aquellos acentos exteriores provocadores de un impulso. Así, a través de cualquier estímulo del entorno que es capturado e integrado sin ningún tipo de filtro aparente, se irá construyendo la personalidad esquizofrénica de unos seres con identidad múltiple o trastorno de identidad disociativo que será reflejo de su forma de moverse e interactuar en un espacio determinado.
Taller de danza, a través del libro “10 mujeres que pusieron a bailar al mundo”
Un cuerpo sin vergüenza es una pieza de danza teatro sobre la adolescencia dirigida tanto a público adulto como adolescente. Los dos intérpretes-creadores ofrecen toda su energía en el escenario, transitando desde el personaje hasta sus vivencias personales jugando con la línea que separa la realidad y la ficción.
